作品

不可见之重

菲林片透光票根 / 12cm / 2026

¥ 28

作品旨在思考，若将苗族纹样从服饰、錾刻银饰的语境中剥离，其文化内涵也会以一种“不可见”的方式逐渐消散。因此，作品以“消逝与重构”为核心思考命题，对提取的一组最小化苗族纹样元素进行转译、活化与重塑。作品试图借助三重媒介，构建一个从“不可见”到“可触摸”的场域（或张力场）。参考《苗族支系文化研究》中苗族纹样的组合方式，遵循“神话元素优先组合、同类元素关联组合”的规则，且可用公式表示为：重组纹样组 = 骨骼结构参数 - 框架 × 题材因子 + 适配系数。最右侧的16枚正方形图案，是解构设计所提炼出的最小化苗族纹样元素（题材因子）。中间的6幅大型图样，则是依据重组纹样公式提取并重组而成的全新纹样。并且，在最左侧的屏幕中，以数字影像的形式呈现出纹样被提取解构后循环流动的状态。这与苗族的生死观“流转灵魂”相呼应——尽管纹样在服饰、银饰中，因人们逐渐不再使用而渐渐消逝，但它也以数字艺术的形式实现了一种新的“灵魂流转”，以数字化这种无实体的“虚”来抵御文化记忆的静态遗忘。菲林片经强光照射，静态的纹样能够转变为可被解读的光纹，文化符号在虚实之间得以获得新的叙事语境。烛台雕塑的创意在于以物承载记忆，将纹样的线条铸入实体器物，让流动且无文字的文化记忆凝固为可触摸的载体，从而完成从“虚”到“实”的闭环。同时，作品也在探讨文化的存续方式：在原生语境消逝的当下，我们该如何为古老符号构建新的栖居之所？或许数字化会为其文化开辟一条新路径，循环变换的视频可赋予流动性，光影能赋予在场感，器物使文化具备可触性，如此便可构成一套当代的“代偿系统”，让不可见的文化重量，以新的形态，在当代语境中持续焕发生机。